Katarzyna Osuch

20.10.2015

W 2012 roku, jeszcze jako uczennica liceum, debiutowała w spektaklu Dziadek do orzechów w Kieleckim Teatrze Tańca, z którym następnie była związana do 2015 roku. Miała możliwość występować wraz zespołem na wielu scenach w Polsce oraz za granicą w spektaklach autorstwa Elżbiety Pańtak, Grzegorza Pańtaka, Billa Goodsona oraz Jacka Przybyłowicza. Brała udział w oprawach choreograficznych koncertów oraz programów emitowanych w Telewizji Polskiej (m.in. Sabat Czarownic czy Młody tancerz roku). Uczestniczka licznych warsztatów oraz festiwali międzynarodowych. Występowała w Izraelu w kantacie scenicznej Carmina Burana w reżyserii Michała Znanieckiego.

W 2015 roku otrzymała Dyplom Związku Artystów Scen Polskich, uzyskując tym samym tytuł zawodowej tancerki.
Od września 2015 roku jest członkinią zespołu baletowego Teatru Rozrywki w Chorzowie.

Do tej pory wystąpiła w następujących spektaklach:
- Jesus Christ Superstar A. L. Webbera i T. Rice’a,
- Skrzypek na dachu J. Steina, J. Bocka i S. Harnicka,
- Billy Elliot E. Johna i L. Halla,
- Jekyll & Hyde F. Wildhorna i L. Bricusse’a,
- Producenci M. Brooksa,
- Rękopis znaleziony w Saragossie J. Potockiego,
- Kot w butach J. Bończyka i Z. Krzywańskiego,
- Młody Frankenstein M. Brooksa i T. Meehana,
- Bulwar Zachodzącego Słońca A. L. Webbera,
- Cabaret J. Masteroffa, J. Kandera i F. Ebba,
- Jak odnieść sukces w biznesie, zanadto się nie wysilając F. Loessera,
- Zorro J. Bończyka i Z. Krzywańskiego,
- Pinokio. Il grande musical P. Ronchettiego i S. Marconiego,
- Zakonnica w przebraniu A. Menkena,
- Tootsie D. Yazbeka.

Gra również postać Fraszki w musicalu Koty A. L. Webbera oraz występuje w roli Blanche Wittmann w spektaklu Curie - Trzy Kolory autorstwa Artura Żymełki.

Występuje również w koncertach sylwestrowych na chorzowskiej scenie. Była współautorką choreografii do Zatańczmy! Koncert sylwestrowy 2022/2023 oraz Rozrywka łączy pokolenia! Koncert sylwestrowy 2023/2024.

Na co dzień współpracuje ze Studiem Piosenki METRO w Katowicach, gdzie prowadzi warsztaty oraz zajęcia taneczne w grupach o profilu musicalowym.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Aleksandra Karch

20.10.2015

Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Bytomiu. Od września 2015 r. tancerka w zespole baletowym Teatru Rozrywki.

Dotychczas wzięła udział w takich spektaklach jak:

– Jekyll & Hyde F. Wildhorna i L. Bricusse'a,
– Jesus Christ Superstar A. L. Webbera i T. Rice'a,
– Niedziela w parku z Georgem S. Sondheima,
– Rękopis znaleziony w Saragossie J. Potockiego,
– Billy Elliot E. Johna,– Underground R. Talarczyka,
– Bulwar Zachodzącego Słońca A. L. Webbera,
– Cabaret J. Masteroffa, J. Kandera i F. Ebba.
– Młody Frankenstein M. Brooksa,
– Producenci M. Brooksa,
– Pinokio. Il grande musical P. Ronchettiego i S. Marconiego,
– Tootsie D.Yazbeka,
- Curie - trzy kolory A. Żymełki (również asystent choreografa).

Występuje w koncertach sylwestrowych oraz koncertach SYLWESTER BIS.
Jest współautorką choreografii do Zatańczmy! Koncert sylwestrowy 2022/2023.
Gra Fantazję w musicalu Koty A. L. Webbera, w którym pełni również funkcję asystenta choreografa.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Adam Wojtyszko

15.10.2015

Absolwent Wydziału Reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie.
Syn scenarzystki Henryki Królikowskiej i reżysera Macieja Wojtyszki. Reżyser teatralny i filmowy.
Jest autorem słuchowisk radiowych i scenariuszy do seriali telewizyjnych: Na Wspólnej, Pensjonat pod Różą, Kacperiada (serial w produkcji) oraz filmów fabularnych: Święty interes Macieja Wojtyszki i Za niebieskimi drzwiami Mariusza Paleja (film w produkcji).
Był II reżyserem na planie Świętego interesu oraz seriali: Ludzie Chudego i Doręczyciel.
Ma w dorobku kilka ról aktorskich w serialach (Dom, Na dobre i na złe i in.), współpracę scenariuszową oraz reżyserską.
Jest współautorem (wraz z Maciejem Wojtyszką) dramatu Powidoki, na podstawie którego powstał spektakl Teatru Telewizji i który został uhonorowany „za oryginalny polski tekst dramatyczny nagrodą na Krajowym Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru TV „Dwa Teatry” (Sopot, 2010).

W Teatrze Rozrywki – wspólnie z Maciejem Wojtyszką – wyreżyserował Rękopis znaleziony w Saragossie J. Potockiego.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Krzesimir Dębski

15.10.2015

Absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie kompozycji i dyrygentury. Pierwszym autorskim zespołem Krzesimira Dębskiego był „String Connection” – zespół, który niemal natychmiast dołączył do najlepszych formacji, reprezentujących tzw. young power polskiego jazzu. Dużo koncertował w całej Europie, USA i Kanadzie, biorąc udział w wielu festiwalach. W 1987 roku Krzesimir Dębski ograniczył koncertowanie na rzecz kompozycji.
Jest twórcą muzyki filmowej (Ogniem i mieczem, Stara baśń oraz 1920 Bitwa Warszawska Jerzego Hoffmana, Kingsajz i Deja Vu Juliusza Machulskiego, W pustyni i w puszczy Gavina Hooda, Ranczo Wilkowyje Wojciecha Adamczykai ponad sto innych filmów fabularnych), muzyki do kilkunastu seriali telewizyjnych (Matki, żony i kochanki, Złotopolscy, Na dobre i na złe, Ranczo, Sfora, Przepis na życie, Dziewczyny ze Lwowa i in.) oraz teatralnej (ponad czterdzieści realizacji w teatrach Warszawy, Wrocławia, Poznania, Gdyni, Krakowa, Łodzi, Lublina i innych ośrodków teatralnych).
Przede wszystkim jednak komponuje utwory symfoniczne i kameralne – do dziś powstało ponad 120 takich utworów, m. in. 2 symfonie, opera, 4 oratoria, utwory religijne, 11 koncertów instrumentalnych. Jego kompozycje wykonywane były na największych festiwalach muzycznych, jak Luzern Festival, czy Piano Spheres w Los Angeles. Wśród wykonawców kompozycji Krzesimira Dębskiego są takie osobistości świata muzyki, jak Vadim Riepin, Jose Cura, '12 Cellisten' Filharmoników Berlińskich czy Solcguttene Chor z Oslo i Konstanty Kulka.

W 2005 roku muzyk otrzymał zamówienie od hollywoodzkiej wytwórni Limelight Films na skomponowanie nowej muzyki do szesnastu niemych filmów Charlie Chaplina.
Jako dyrygent prowadził koncerty z udziałem największych międzynarodowych śpiewaków.

Dla Teatru Rozrywki skomponował muzykę do spektakli”
– Rudolf Valentino Z. Rudnickiej i J. Rudzkiego,
– Pan Plamka i jego kot A. Koecher-Hensel,
– Rękopis znaleziony w Saragossie J. Potockiego.

WAŻNIEJSZE NAGRODY:
– nagroda prezesa Rady Ministrów za twórczość kompozytorską dla filmu, teatrów i widowisk TV (1989),
– nagroda za muzykę do filmu Ofelia na wakacjach 12. FPF dla Dzieci i Młodzieży, Poznań 1992,
– Fryderyk'99 – nagroda za muzykę do filmu Ogniem i mieczem
– Warszawa – TP SA Music and Film Festival 2000 – Philip Award za muzykę do filmu Ogniem i mieczem
– Pyros (Grecja) 2001 – Miedzynarodowy Festiwal Filmowy – nagroda za muzykę do filmu W pustyni i w puszczy
– Poznań 19. MFF Dla Dzieci "Ale kino!" 2001 – Srebrne Koziołki za muzykę do filmu W pustyni i w puszczy
– Złota Kaczka 2004, nagroda w plebiscycie czytelników miesięcznika "Film" za muzykę do filmu Stara baśń.
– Laureat magazynu „Gentleman” w kategorii „Gentleman w kulturze” (2010),
– Srebrny Medal "Zasłużony dla kultury GLORIA ARTIS" (2015).

Foto: Artur Wacławek

http://www.kdebski.eu/

Czytaj dalej

Maciej Wojtyszko

15.10.2015

Absolwent Wydziału Reżyserii Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. Reżyser teatralny, filmowy i telewizyjny, pisarz, autor sztuk, komiksów i filmów animowanych. Dziekan Wydziału Reżyserii warszawskiej Akademii Teatralnej.
Autor książek dla dzieci i młodzieży, wśród których najbardziej popularną jest cykl o Brombie. Książka „Bromby i Fikanda Wieczór Autorski” została nagrodzona Nagrodą Literacką m.st. Warszawy.
W bogatym dorobku reżyserskim ma filmy fabularne (Synteza, Mistrz i Małgorzata, Ogród Luizy, Święty interes i in.), seriale telewizyjne (Pensjonat Pod Różą, Miodowe lata, Całkiem nowe lata miodowe, Miasteczko, Ale się kręci!, Doręczyciel), filmy krótkometrażowe i dokumentalne oraz ponad trzydzieści realizacji spektakli Teatru Telewizji.
Jest autorem licznych scenariuszyfilmowych.

W Teatrze Rozrywki – wspólnie z Adamem Wojtyszką – wyreżyserował Rękopis znaleziony w Saragossie J. Potockiego.

WAŻNIEJSZE ODZNACZENIA I NAGRODY:
– Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski,
– Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski,
– Nagroda Publiczności – Tarnowska Nagroda Filmowa (Tarnów),, Nagroda Publiczności na Festiwalu Filmów Polskich „Wisła” (Moskwa), Grand Prix – Złota Ryba na Festiwalu Filmów Optymistycznych „Happy End” (Rzeszów) oraz Nagroda Specjalna Jury na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych (Gdynia) – wszystkie za film Ogród Luizy,
– Statuetka „Melonika” – nagroda jury w kategorii „najdowcipniejszy serial komediowy” na Festiwalu Dobrego Humoru (Gdańsk-Gdynia-Sopot) za serial Ale się kręci!,
– Nagroda Jury Dziecięcego (Marcinek) na Festiwalu Filmów dla Dzieci (Poznań) za film Synteza,
– Nagroda Prezesa PRiTV I stopnia oraz wyróżnienie jury oraz nagroda dziennikarzy na 2. Festiwalu Filmów i Widowisk Teatralnych w Olsztynie – za reżyserię przedstawienia Ostatnie dni M. Bułhakowa w Teatrze Telewizji,
– nagroda Prezesa Rady Ministrów za twórczość dla dzieci i młodzieży – „za twórcze poszukiwania w dziedzinie reżyserii oraz w zakresie nowych form filmów telewizyjnych i kinowych”,
– Złoty Ekran – za reżyserię przedstawienia Ferdydurke wg W. Gombrowicza w Teatrze Telewizji,
– Statuetka Fredry – nagroda wrocławskich krytyków teatralnych za najlepsze przedstawienie roku – za przedstawienie Kandyd czyli Optymizm wg Woltera w Teatrze Polskim we Wrocławiu,
– Nagroda im. Leona Schillera,
– Statuetka Fredry – nagroda Wrocławskiego Towarzystwa Przyjaciół Teatru i krytyków – za przedstawienie Garderobiany R. Harwooda w Teatrze Polskim we Wrocławiu,
– Nagroda za reżyserię autorskiego przedstawienia Bułhakow w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie – na 2. Festiwalu Prapremier w Bydgoszczy,
– Nagroda za oryginalny tekst dramatyczny do przedstawienia Chryje z Polską we własnej reżyserii na 8. Festiwalu Teatru Telewizji Polskiej i Polskiego Radia „Dwa Teatry” w Sopocie,
– Nagroda za oryginalny tekst dramatyczny (wraz z Adamem Wojtyszką) do przedstawienia Powidoki na 10. Festiwalu Teatru Telewizji Polskiej i Polskiego Radia „Dwa Teatry” w Sopocie,
– Nagroda Pary Prezydenckiej dla twórcy sztuki adresowanej do młodego pokolenia (2014),
– Kawaler Orderu Uśmiechu.

Foto: Tomasz Zakrzewski

Czytaj dalej

Bubloteka

03.07.2015

Spektakl laureatów 5.edycji Obserwatorium Artystycznego ENTRÉE, realizowany w ramach nagrody głównej, czyli półrocznej rezydencji w Teatrze Rozrywki, połączonej z produkcją i promocją nowego spektaklu. Laureaci zwyciężyli monodramem Listy do Skręcipitki w wykonaniu Zacharjasza Muszyńskiego.

Czytaj dalej

Finaliści 6. edycji ENTRÉE

04.09.2015

Mamy zaszczyt ogłosić listę finalistów 6.edycji Obserwatorium Artystycznego Entrée.

Czytaj dalej

"Dumrul szalony" w chorzowskim Skansenie!

28.08.2015

Historia Dumrula stanowi część „Księgi Dede Korkuta” – anonimowego eposu sprzed tysiąca lat, rozpowszechnionego wśród ludów turkijskich. Początkowo, rzecz jasna, opowieść przekazywana była ustnie; dopiero w XV wieku spisano w „Księdze” wydarzenia, sięgające czterystu lat wstecz. Legendarny bohater tureckich legend ludowych, wędrowny bard Dede Korkut, opisał w „Księdze” dzieje średniowiecznego państwa Oguzów, ich życie codzienne, walki plemienne i tajne spiski; zawarł w niej też przestrogi i przysłowia. Ocalił również od zapomnienia postać Dumrula Szalonego – wiejskiego osiłka, który zbudował most nad suchym korytem i zarówno za przejście po moście jak i ominięcie mostu pobierał myto. Pewnego dnia, na moście zjawił się Anioł Śmierci Azrail, który na rozkaz Boga zabrał duszę przechodzącego tamtędy młodzieńca. Kiedy Szalony Dumrul dowiedział się, co się stało, zaczął modlić się do Boga, aby wystąpił on przeciwko Azrailowi, ale Bogu nie spodobały się te modlitwy. Nakazał Azrailowi, by dał Dumrulowi nauczkę. Ten jednak podjął walkę z Aniołem Śmierci. I właśnie bój Dumrula z Azrailem o odbierane przez niego dusze stanowi główną treść tej orientalnej opowieści…

Czytaj dalej

ENTRÉE 6

07.05.2015

Obserwatorium Artystyczne Entrée – obserwujemy najciekawsze wydarzenia z obszaru niezależnej działalności teatralnej. Zapraszamy twórców teatru pozainstytucjonalnego, nieformalne grupy teatralne, artystów do zgłaszania wszelkich form teatralnych, performatywnych, tanecznych, muzycznych.

Czytaj dalej

Mateusz Wojtasiński

24.04.2015

Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Uczęszczał do Zespołu Szkół Muzycznych im. I. J. Paderewskiego w Tarnowie, pobierał również prywatne lekcje gry na fortepianie i gitarze.
Brał udział w warsztatach:
– tańca współczesnego techniki polskiej oraz technik aktorskich w Krakowskim atelier Arsharter u pedagogów: Anity Podkowy, Tomasza Wesołowskiego, Wojciecha Terechowicza,
– technik performatywnych i aktorskich na Spielart Festival Munchen,
– technik performatywnych i aktorskich pod kierunkiem Josefa Frucka,
– technik performatywnych i aktorskich pod kierunkiem Wernera Bechtera, Scotta Lyonsa, Jadwigi Leśniak-Jankowskiej, Jana Peszka, Błażeja Peszka, Macieja Podstawnego, Waldemara Raźniaka i Jerzego Święcha.

Mateusz Wojtasiński prowadził zajęcia z polskiej techniki tańca współczesnego, z techniki aktorskiej dell’arte, arteterapi dla ludzi o wszelkich rodzajach upośledzeń umysłowych, cielesnych i psychosomatycznych. Obecnie prowadzi zajęcia aktorskie i taneczne we współpracy z Katowickim Centrum Kultury, z Ośrodkiem SORO w Katowicach, z Teatrem Polskim w Bielsku Białej i Fundacją Śląskiego Teatru Tańca.

Doświadczenie taneczne i teatralne:
– Torvald w spektaklu dyplomowy Nora w reż. Błażeja Peszka
– udział w spektaklu performatywnym w reż. Parasa Terezakisa,
– udział w spektaklu dramatycznym ARh– Rumuni w reż. Macieja Podstawnego,
– udział w spektaklu teatralnym Transdyptyk w reż. Anny Piotrowskiej,
– udział w spektaklu teatralnym Kocham tylko i wyłącznie całym sercem nierozłącznie Magdalenę w chor. i reż. Jacka Łumińskiego,
– Charles i William w spektaklu dramatycznym As You Like It w reż. Briana Michaelsa,
– Admirał w musical Zorba w reż. Witolda Mazurkiewicza (Teatr Polski w Bielsku-Białej),
– Mustafa w komedii Kogut w rosole w reż. Marka Gierszała (Teatr Polski w Bielsku Białej).

W Teatrze Rozrywki gra Mustafę w komedii Kogut w rosole S. Jokica.

Czytaj dalej