Anna Leśniak

27.01.2021

Absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych (Wydział Malarstwo – kierunek projektowanie graficzne), absolwentka Szkoły Aktorskiej przy Teatrze Śląskim, Absolwentka AST Wrocław – Podyplomowe Studia Reżyserii Teatru Dzieci i Młodzieży, założycielka autorskiego Teatru Fabryka Kultury.

Czytaj dalej

Klaudia Laszczyk

27.01.2021

Autorka scenografii, kostiumów, lalek oraz plakatów do spektakli teatralnych w kraju i zagranicą. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu na kierunku Scenografia. W swojej pracy zakłada ogólne uproszczenie formy, umowność i odrealnienie, tak aby pobudzić wyobraźnię odbiorcy.

Współpracowała m. in. z Teatrem Groteska w Krakowie, Teatrem Animacji w Poznaniu, Teatrem Lalek Banialuka w Bielsku Białej, Teatrem Lalki i Aktora w Wałbrzychu, Teatrem Zagłębia w Sosnowcu, Teatrem Miejskim w Gliwicach, Wrocławskim Teatrem Lalek, Open Window Theatre w Norwegii.

Czytaj dalej

Magdalena Skorupa

12.01.2021

Absolwentka Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Studiowała na kierunkach: „kulturoznawstwo” oraz „dziennikarstwo i komunikacja społeczna”. W roku 2014 zdobyła kwalifikacje pedagogiczne dla czynnych zawodowo nauczycieli. W 2015 roku zdobyła kwalifikacje instruktora teatralnego. W 2017 roku uczestniczyła w warsztatach poszerzających kompetencje pedagoga teatru. A w 2019 roku zdobyła tytuł „Pedagoga Teatru”, po ukończeniu studiów podyplomowych na kierunku „Pedagogika Teatru” na Uniwersytecie Warszawskim.

Podczas wcześniejszej edukacji w Policealnym Studium Reklamy, gdzie brała udział w zajęciach z rysunku, malarstwa czy prac technicznych, rozwijała wyobraźnię plastyczną. Zajmowała się również projektowaniem graficznym i wykonywaniem form przestrzennych różnymi technikami, przy użyciu różnorodnych materiałów.

W latach 1999-2001 była działaczem i animatorem kultury w Osiedlowym Domu Kultury „Muza” w Rudzie Śląskiej. Od tej pory jest nierozerwalnie związana z kulturą, sztuką i edukacją. Od 2009 roku pracuje w Teatrze Rozrywki, koordynując projekty edukacyjne, w ramach których współpracuje z nauczycielami oraz z młodzieżą.

Koordynuje oraz współtworzy „Warsztaty Szkoły Teatru dla nauczycieli”, podczas których wdraża autorskie programy edukacyjno-warsztatowe z zakresu integracji, pracy w grupie, adaptacji i pisania tekstów. Wspiera również środowiska szkolne działaniami wolontariackimi, prowadząc warsztaty w szkołach, zasiadając w Jury przy okazji szkolnych przeglądów teatralnych, wspierając działania kółek zainteresowań w domach kultury.

Była czynnie zaangażowana w unikatowy projekt Teatru Rozrywki „Szkoła Teatru”. W ramach projektu nawiązywała współpracę ze szkołami i nauczycielami z całego regionu. Corocznie na lekcje teatralne przychodziło około tysiąca młodych osób, które potem chętniej i coraz liczniej angażowały się w kulturę.

Od 2012 roku była także koordynatorem projektu „Obserwatorium Artystyczne Entrée”, skierowanego do artystów niezależnych. W ramach obserwatorium nawiązywała kontakty z twórcami, którzy dostawali możliwość zaprezentowania się na scenie Teatru Rozrywki, a także pomagała im we wszelkich działaniach w trakcie rezydencji.

W 2018 reżyserowała i koordynowała projekt w ramach akcji „Cała Polska czyta dzieciom”. We wrześniu tego roku odbyła się premiera spektaklu w całości wykonanego przez dzieci z Miejskiego Przedszkola nr 85 w Katowicach, pt. „Kraina dziwnych zdarzeń”. Dzieci wystąpiły na profesjonalnej scenie Teatru Korez, przedstawiając historię napisaną przez nie same. Zwieńczeniem projektu była wydana drukiem książka oraz płyta z audiobookiem.

Jest współautorką zeszytów metodycznych do spektakli „Rękopis znaleziony w Saragossie” i „Niedziela w parku z Georgem”. Pisze krótkie teksty o teatrze do książeczek repertuarowych Teatru Rozrywki oraz okazyjnie artykuły do lokalnej prasy.

Od 1 stycznia 2021 r. była kierownikiem literackim Teatru Rozrywki, a od stycznia 2024 objęła stanowisko głównego specjalisty do spraw programów edukacyjnych. W tym czasie nawiązała ważną współpracę z przedszkolami, szkołami i poszczególnymi klasami szkół podstawowych i ponadpodstawowych w ramach partnerstwa na polu działań twórczych. Opracowała także projekty edukacyjne „Edu–Akcja” oraz „Pierwiastki Dramatyczne Materii Curie”.

Jest autorką dedykowanych warsztatów, których odbiorcami są poszczególne grupy społeczne. W oprowadzaniach po Teatrze przybliża gościom specyfikę funkcjonowania instytucji, zadania i zawody zatrudnionych tutaj osób, szerząc wiedzę na temat pracy przy powstawaniu oraz wystawianiu spektakli.

W trakcie sezonu teatralnego bierze pod swoje skrzydła wolontariuszy i praktykantów, którzy w poszczególnych działach instytucji zdobywają umiejętności, wiedzę i rozwijają swoje zainteresowania.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Dawid Pilszek

05.01.2021

Absolwent Policealnego Studium Aktorskiego Art-Play Doroty Pomykały i Danuty Schlette.
Od wielu lat występuje na scenie teatralnej. Wziął udział w ponad dziesięciu różnych produkcjach musicalowych jako aktor oraz tancerz, będąc częścią Stowarzyszenia Teatr Step Tomasza Micha czy Gliwickiego Teatru IWIA.
Pracuje również jako tancerz, aktor, wokalista oraz animator dziecięcy w Agencji Artystycznej Prym Art.

Od 2020 roku jest członkiem zespołu baletowego Teatru Rozrywki. Tańczy we wszystkich musicalach chorzowskiej sceny.
Występuje również jako Bobby w musicalu Cabaret J. Masteroffa, J. Kandera i F. Ebba oraz jako Tymoteusz w musicalu Koty A. L. Webbera.
Jest współautorem choreografii do Zatańczmy! Koncert sylwestrowy 2022/2023.

Foto: Artur Waclawek

Czytaj dalej

Bartłomiej Plewka

28.10.2020

Perkusista, pedagog

Jest absolwentem wydziału Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach.

Koncertuje jako członek zespołów Chwila Nieuwagi oraz Sąstąd, wraz z którymi zdobył wiele znaczących nagród, m.in.: I miejsce na Studenckim festiwalu Piosenki w Krakowie, finalista konkursu Nowa Tradycja - Festiwal Folkowy Polskiego Radia, I miejsce na Festiwalu Piosenki Artystycznej „ Poetycka Dolina”, Debiuty na Krajowym Festiwalu Piosenki w Opolu, Turniej Muzyków Prawdziwych.

Współpracował również z takimi artystami jak: Anna Gadt, Piotr Shmidt, Miłosz Wośko, Jan Cichy, Maciej Balcar, Adam Oleś, Jaromir Nohavica, Janusz Radek, Czesław Mozil, Łukasz Golec, Beata Bednarz, Katarzyna Dąbrowska, Antoni Królikowski, Krzysztof Napiórkowski, Marta Król, Agnieszka Musiał, Jiri Krhut, Olga Szomańska i wielu innych.

W Teatrze Rozrywki jest członkiem orkiestry.
Zagrał w koncercie zaduszkowym Jaromir Nohavica. Między piekłem a rajem. Występuje również w koncercie zaduszkowym Czy ich jeszcze pamiętasz? oraz w recitalu Joanny Możdżan - La Famme de Paris, powstałego w ramach projektu Scena Inicjatyw Artystycznych PO GODZINACH.

Oprócz działalności artystycznej jest aktywnym nauczycielem.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Joanna Natalia Ślusarczyk

17.09.2020

Dyrygentka

Laureatka II miejsca na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim Jeunesses Musicales w Bukareszcie (sierpień 2018) oraz III miejsca na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim First European Union International Conducting Competition w Bułgarii (styczeń 2018, Sofia). W kwietniu 2018 roku zdobyła I miejsce na Międzynarodowym Konkursie London Classical Soloists Conducting Competition w Londynie. Otrzymała również Specjalne Wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim The BMW International Conducting Masterclass and Competition w Portugalii (kwiecień 2018, Esposende).

W lipcu 2019 podczas Międzynarodowych Przesłuchań z Orchestra Giovanile Italiana, została wybrana do grupy mistrzowskiej maestro Daniele Gattiego w ramach prestiżowego Festiwalu Accademia Musiale Chigiana we Włoszech. Dyrygując na Koncercie Finałowym w Teatro dei Rinnovati, wygrała Główną Nagrodę Festiwalu Rotary Club Siena.

Jest także zwyciężczynią międzynarodowych przesłuchań dyrygenckich z Danubia Orchestra Óbuda w Budapeszcie, gdzie została wybrana do Programu Mentorskiego Petera Eötvösa na sezon 2020/2021 (kwiecień 2019, Węgry).

W sezonie artystycznym 2018-2019 pełniła funkcję Dyrygenta-Rezydenta Filharmonii Śląskiej im. Henryka Mikołaja Góreckiego w Katowicach.

Absolwentka Dyrygentury Symfoniczno-Operowej na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie maestro Mirosława Jacka Błaszczyka (dyplom z wyróżnieniem). Jest również absolwentką Akademii Muzycznej w Krakowie (dyplom z wyróżnieniem).

Poza licznymi koncertami w kraju, dyrygowała również w Stanach Zjednoczonych (Illinois, Ohio), Rosji (Syberia), Izraelu, Norwegii, Islandii, Wielkiej Brytanii, Portugalii, Francji, we Włoszech, Bułgarii, Rumunii i na Ukrainie.

Występowała między innymi z Bucharest Symphony Orchestra, London Classical Soloists Orchestra, Moldova Philharmonic Iasi, Pazardjik Symphony Orchestra, Danubia Orchestra Óbuda, Orquestra Clássica do Sul, Orquestra da Costa Atlantica, Orchestra Giovanile Italiana, z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, Filharmonii Krakowskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Filharmonii Świętokrzyskiej, Opery i Filharmonii Podlaskiej, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, Royal Symphony Orchestra, Żorską Orkiestrą Kameralną, Cracow Youth Chamber Orchestra, Orkiestrą Les Femmes. Od 2018 roku asystuje przy projektach Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.

W latach 2012-2014 finalistka trzech edycji Międzynarodowych Mistrzowskich Kursów Dyrygenckich prowadzonych przez maestro Tadeusza Strugałę, Gabriela Chmurę oraz Jacka Kaspszyka. Swoje umiejętności doskonaliła także na kursach za granicą – w klasie mistrzowskiej Colina Mettersa z Royal Academy of Music, z Achimem Holubem – również w Londynie, u Luisa Miguela Clemente w Esposende (Portugalia), u maestro Jonathana Bretta w Budapeszcie. W marcu 2018 roku wystąpiła podczas V Międzynarodowego Forum Młodych Dyrygentów z Orkiestrą Filharmonii Zielonogórskiej.

Jest założycielem i kierownikiem artystycznym Małopolskiej Orkiestry Kameralnej, a także dyrygentem Krakowskiej Młodej Orkiestry Kameralnej, z którą odbyła kilka zagranicznych tras koncertowych.

Uhonorowana została między innymi Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa, Małopolskiej Fundacji Stypendialnej Sapere Auso, a także Nagrodą Główną Powiatu Krakowskiego za wybitne osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej.

Foto: Sławomir Ślusarczyk

Czytaj dalej

Paulina Magaj-Szpak

11.09.2020

Aktorka, wokalistka musicalowa i śpiewaczka operowa. Absolwentka Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach (specjalność wokalno-aktorska). Głos kształciła u wielu wybitnych pedagogów śpiewu solowego m.in. prof. Gabrieli Silvy, prof. Stefanii Toczyskiej, prof. Jadwigi Romańskiej, prof. Jana Ballarina, prof. Eugeniusza Sąsiadka, prof. Ewy Podleś oraz prof. Olgi Pasiecznik. Ukończyła Kurs Wokalistyki Operowej w Krynicy Zdrój oraz Letnią Akademię Śpiewu w Gdańsku.
Śpiewała w spektaklach muzycznych Syn Marnotrawny H. Opieńskiego oraz Caritas H. Botora. Podczas studiów wystąpiła w operze Don Giovanni” W. A. Mozarta (Opera Śląska w Bytomiu) w projekcie realizowanym z Uniwersytetem Muzycznym w Louisville (Stany Zjednoczone), w operze-musicalu Bal Baśni J. Świdra w roli Macochy, w koncercie In a consort of voices while instruments play pod dyr. Clive’a McClellanda z utworami H. Purcella i B. Brittena oraz w operze Halka S. Moniuszki.

Współpracowała również z prywatnym teatrem Arte Creatura Teatr Muzyczny, gdzie wystąpiła w spektaklach Zemsta Nietoperza J. Straussa oraz Piraci z Penzance W.S. Gilberta i A. Sullivana w roli Kate.
Wraz z Markiem Podkową założyła projekt „Pola Relaksa” z którym wystąpiła na Jazzowych Asocjacjach w Zabrzu oraz z kilkoma koncertami muzyki własnej do poezji śpiewanej Trzy magiczne słowa Anny Stelmaszczyk.

Jako nastolatka rozpoczęła współpracę z młodzieżowym chórem Resonans con Tutti, z którym wystąpiła m.in. na Gali Viva Verdi! w Szczawnie Zdrój, w konkursie Musica Religiosa w Olomuńcu na Słowacji, w 11. Festiwalu Sacrum In Musica, gdzie zaśpiewała Oratorium Pokój i Dobro. Podczas Dni Papieskich w 2011 roku wystąpiła z Japońskim chórem Kinjo Gakuin Glee Club, podczas 12. Festiwalu Sacrum In Musica wraz ze Zbigniewem Wodeckim wykonała Urbs Amabilis Z. Wodeckiego. Wystąpiła również podczas 6. Międzynarodowego Festiwalu Rybnicka Jesień Chóralna, a także w Domu Muzyki i Tańca w Zabrzu na koncercie Dżem Symfonicznie.

Paulina Magaj jest laureatką wielu konkursów wokalnych w kraju i za granicą. Największym jej osiągnięciem jest III miejsce na 18. Międzynarodowym Konkursie im. Imricha Godina Iuventus Canti we Vrablach na Słowacji.
Kunszt aktorski szlifowała pod okiem prof. Marii Stokowskiej-Misiurkiewicz, prof. Moniki Jakowczuk oraz Jerzego Głybina. Występowała m.in. w Teatrze Praska 52 w Krakowie w spektaklu Misie Patysie, wcielając się w postać Kubusia Puchatka, w Akademii Muzycznej w spektaklu K. I. Gałczyńskiego Orfeusz w piekle w roli Eskulapa oraz w spektaklu Czupurek wg bajki B. Hertza w roli Gęsi.
Ukończyła warsztaty teatralno-scenograficzne „Wieża Babel” Leszka Mądzika.

Od marca 2016 r. jest członkiem zespołu wokalnego Teatru Rozrywki od września 2016 r., biorąc udział we wszystkich produkcjach muzycznych chorzowskiej sceny. W musicalu Cabaret jest jedną z Girlsów kabaretu Kit Kat. W Zakonnicy w przebraniu A. Menkena kreuje główną rolę Deloris van Cartier.
Śpiewała w koncercie zaduszkowym Czy ich jeszcze pamiętasz?.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Paweł Palcowski

01.09.2020

Trębacz, wykładowca, doktorant i absolwent Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Wraz ze swoim kwintetem wydał autorską płytę „Old Fashioned Mood”, która spotkała się z licznymi dowodami uznania (np. pierwsze miejsce na listach przebojów sklepu DiskUnion w Tokyo, Debiut Roku 2019, oraz 9. miejsce w rankingu polskich płyt roku 2019 w Audycji Polskiego Radia Adama Dobrzyńskiego). Współpracował i grał z największymi polskimi i światowymi muzykami jazzowymi, m.in.: Ron Carter, Ed Cherry, Mike Moreno, Jamie Cullum itp.

Zdobyte nagrody i wyróżnienia:

– płyta Paweł Palcowski Quintet „Old Fashioned Mood” zdobyła pierwsze miejsce na listach przebojów sklepu DiskUnion w Tokyo,
– Grand Prix na festiwalu Klucz do Kariery z zespołem Adam Jarzmik Quintet w Gorzowie Wielkopolskim – listopad 2017,
– Grand Prix na festiwalu Jazz nad Odrą z zespołem Adam Jarzmik Quintet – kwiecień 2017,
– Grand Prix na festiwalu Bielska Zadymka Jazzowa z zespołem Adam Jarzmik Quintet – luty 2017,
– Grand Prix na festiwalu Blue Note Poznań z zespołem Adam Jarzmik Quintet – październik 2016,
– II nagroda na festiwalu International Jazz Festiwal w Zilinie z zespołem Adam Jarzmik Quintet – wrzesień 2016,
– Grand Prix na festiwalu RCK Pro Jazz Festiwal z zespołem Adam Jarzmik Quintet – sierpień 2016,
– II Nagroda na festiwalu Jazz Nad Odrą z zespołem Adam Jarzmik Quintet – kwiecień 2016,
– III nagroda na festiwalu B-Jazz International Contest w Belgii z zespołem Maciej Wojcieszuk Quintet – marzec 2016,
– Grand Prix na festiwalu Getxo Jazz Festiwal w Hiszpanii z zespołem Maciej Wojcieszuk Quintet – lipiec 2015,
– Oznaczenie z imienia i nazwiska w artykule na oficjalnym profilu Facebook Wyntona Marsalisa, który po warsztatach przeprowadzonych w Szczecinie był pod wielkim wrażeniem poziomu polskiej trąbki jazzowej – czerwiec 2017,
– Paweł Palcowski w audycji Polskiego Radia prowadzonej przez Adama Dobrzyńskiego okrzyknięty polskim debiutem jazzowym roku 2019,
– Płyta Paweł Palcowski Quinet – Old Fashioned Mood zdobyła 9 miejsce w kategorii jazzowa płyta roku 2019 w tej samej audycji.

Czytaj dalej

Małgorzata Słoniowska

27.08.2020

Absolwentka Wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych, kostiumograf, scenograf i malarka. Od 1988 r. związana zawodowo z Operą Wrocławską, w której pracowała przez 28 lat na stanowisku scenografa. Zaprojektowała kostiumy i scenografię do blisko 150 spektakli Opery Wrocławskiej oraz wielu teatrów i oper w kraju i za granicą, w tym do wielkich widowisk operowych wystawianych w Hali Stulecia we Wrocławiu: Aida (2002), Carmen (2005), Borys Godunow (2007), Makbet (2011), Poławiacze pereł (2013) oraz superprodukcji plenerowych: Gioconda (2003) prezentowana na rzece Odrze, Bal maskowy (Stadion Olimpijski we Wrocławiu, 2012), Latający Holender (2015).

Stworzyła kostiumy do wszystkich części tetralogii R. Wagnera Pierścień Nibelunga w reż. H.P. Lehmanna: Złoto Renu (2003), Walkiria (2004), Zygfryd (2006), Zmierzch Bogów (2006), wystawianej przez Operę Wrocławską w Hali Stulecia dla wielotysięcznej publiczności.

Kostiumy jej autorstwa prezentowane były w 2008 r. na wystawie „Kostiumeria Małgorzaty Słoniowskiej” we wrocławskim Muzeum Sztuki Mieszczańskiej. Stroje Małgorzaty Słoniowskiej pokazywane są na festiwalach mody; w latach 2008, 2009 i 2012 r. prezentowane były na Gali Off Fashion w Kielcach. W 2008 r. w Katowicach, w ramach ekspozycji „W przestrzeni Uniwersum/labiryncie śmierci – Inscenizacje plastyczne oper Krzysztofa Pendereckiego” prezentowano kostiumy zaprojektowane przez artystkę do wrocławskiej inscenizacji Raju utraconego K. Pendereckiego.

W zbiorach Centrum Scenografii Polskiej Muzeum Śląskiego w Katowicach znajdują się jej do Kantaty o kawie oraz Kantaty chłopskiej J. S. Bacha, wystawionych w Operze Wrocławskiej.

Inspiracje światem operowym, scenografią teatralną i kostiumami znajdują odzwierciedlenie w różnorodności i barokowym stylu dzieł malarskich artystki. Zarówno gotowe stroje jak i obrazy są fantastycznymi wariacjami na temat elementów rzeczywistości.

Małgorzata Słoniowska została odznaczona Brązowym i Srebrnym Krzyżem Zasługi oraz uhonorowana Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

W Teatrze Rozrywki zaprojektowała kostiumy do musicalu Zakonnica w przebraniu A. Menkena oraz do widowiska tanecznego Curie - trzy kolory A. Żymełki.

fot. Artur Wacławek

Czytaj dalej

Michał Jańczyk

27.08.2020

Dyrygent, trębacz, pianista, kompozytor, aranżer. Naukę muzyki rozpoczął w klasie trąbki w PSM I st. im. M. Spisaka w Dąbrowie Górniczej, a następnie kontynuował ją w POSM II st. im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie na wydziale instrumentalnym. Od 2011 roku jest nauczycielem gry na trąbce w POSM I i II st. im. S. Moniuszki w Bielsku Białej.

Michał Jańczyk jest laureatem wielu konkursów muzycznych m.in. Katowice 2004, Szczecinek 2004, Brno 2009. Był stypendystą Prezydenta Miasta Dąbrowa Górnicza oraz beneficjentem stypendium naukowego Akademii Muzycznej w Krakowie. Uczestniczył w kursach i warsztatach muzycznych pod kierunkiem takich muzyków jak Massimiliano Caldi, Tomasz Tokarczyk, Jerzy Salwarowski, Gabriel Chmura, Jacek Kasprzyk, Piotr Wojtasik, Grzegorz Nagórski, Tobias Fuller czy Aleksander Mazur. W charakterze trębacza współpracował m.in. z NOSPR, OAB, Filharmonią Krakowską, Sinfoniettą Cracovia, Operą Śląską, Teatrem Rozrywki w Chorzowie, Teatrem Variete w Krakowie oraz Teatrem im. J. Słowackiego w Krakowie.

Jako dyrygent debiutował w roku 2003, prowadząc orkiestrę szkolną POSM II st. im. K. Szymanowskiego w Katowicach. W latach 2015-2016 pełnił funkcję dyrektora artystycznego Śląskiej Orkiestry Filmowej. Pragnąc doskonalić swój warsztat dyrygencki, w roku 2018 rozpoczął studia na kierunku dyrygentura symfoniczno-operowa w klasie prof. Szymona Bywalca w Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach.

Ma na swoim koncie ponad tysiąc koncertów w różnych rolach. Nagrywał muzykę do takich filmów jak: Kołysanka, Czas Honoru, Tarzan: Król Dżungli, Obcy: Przymierze. Współpracuje z wieloma artystami i zespołami polskiej sceny rozrywkowej m.in. z Przemkiem Sokołem i jego Sokół Orchestrą, Justyną Steczkowską czy Big Bandem Małopolskim. Z rozmaitymi zespołami występował na największych salach koncertowych w kraju i na świecie, m.in. w Japonii, Chinach, Gruzji, Zjednoczonych Emiratach Arabskich i praktycznie całej Europie.

W Teatrze Rozrywki dyryguje orkiestrą w musicalach i koncertach rozrywkowych.

Od lutego 2022 r. pełni również funkcję kierownika muzycznego.

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej